Birdman y el trío galaxia (en inglés Birdman and the Galaxy Trio) es una serie televisión animada de ciencia ficción creada por Alex Toth y producido por Hanna-Barbera. Se estrenó en NBC el 9 de septiembre de 1967, y transmitida por Saturday morning hasta el 6 de septiembre de 1969.
El programa consta de dos segmentos: Birdman, que representa las aventuras de un superhéroe alado que se alimenta con la energía del sol, y el Trío Galaxia, centrado en torno a las hazañas de tres superhéroes extraterrestres. NBC llevó a cabo dos nuevos segmentos de Birdman cada sábado, separados por un segmento de El Trío Galaxia.
El personaje de Birdman fue restablecido después de tres décadas en el Cartoon Network/Adult Swim con la serie de TV animada Harvey Birdman, Attorney at Law.
Birdman
Birdman - Un ser humano ordinario dotado por el dios del sol Ra (aunque este origen es sólo vagamente y brevemente insinuado durante la serie, su verdadero nombre nunca es mencionado) con la capacidad de disparar rayos solares de sus puños y proyecta "escudos solares" para defenderse frente a los ataques. Fue reclutado por una agencia gubernamental de alto secreto, Inter-Nation Security, y ahora trabaja a tiempo completo luchando contra el crimen, ayudado por su compañero el águila, Vengador. Además de las habilidades que recibió de Ra, Birdman posee también el poder de volar, gracias a las alas gigantes que brotan de su espalda. Su debilidad única es que periódicamente debe recargar sus superpoderes a través de la exposición a los rayos del sol. Su marca es su grito de batalla de "Biiiiirdman!" cuando va a la batalla.
Halcón 7 - Usa un parche y es el contacto visual de Birdman con el Inter-Nation Security, y la persona de quien Birdman normalmente recibe sus misiones.
Birdboy - Un compañero de Birdman. Los dos se conocieron cuando Birdman se encontró con un naufragio, de los cuales Birdboy fue el único sobreviviente aparente. Puesto que el niño estaba a punto de morir por la exposición, Birdman transfirió algunos de sus súper energías propias de él, reactivando al muchacho y dandole poderes similares a los de Birdman, y se fue en su ayuda en varios episodios. Birdboy carece de alas con plumas naturales como las que lucía Birdman, sin embargo sólo es capaz de volar con la ayuda de unas alas mecánicas en la espalda. Él pasa mucho de su tiempo buscando a su padre, quien se perdió en el accidente, pero esto nunca fue resuelto.
Número Uno - El líder de la siniestra organización F.E.A.R. y enemigo "número uno" de Birdman. F.E.A.R. está detrás de muchas parcelas a lo largo de la serie, frecuenta el empleo de supervillanos para realizar tareas infames. La organización fue derrotada, aparentemente para siempre y su líder detenido en "The Wings of FEAR", pero de vez en cuando reaparece sin ningún tipo de explicación.
Trío Galaxia
El Trío Galaxia es un grupo de tres superhéroes extraterrestres, Vaporel, Meterorix, y Gravitania, que patrullan el espacio en el crucero Cóndor I para mantener el orden y la lucha contra los malhechores en el nombre de la ley con la organización pública de la Patrulla Galáctica. La nave estaba equipada con un "desplazador" muy similar a la del dispositivo transportador de Star Trek, que fue una serie contemporánea.
Vaporel - Él tiene la capacidad de transformarse totalmente o parte de su cuerpo en forma gaseosa (comparte el poder por lo menos con algunos de los residentes de su planeta de origen, Vaporus), que le permite volar, escapar de los lazos físicos, y pasar por espacios muy pequeños, así como la producción de diversas formas de "vapor" (como la "congelación de vapor") en sus manos.
Meterorix - Un nativo del planeta Meteorus. Meterorix se distingue por su capacidad para aumentar o disminuir el tamaño de cualquier parte de su cuerpo. El aumento de la fuerza sobrehumana en cualquier miembro que decida ampliar.
Gravitania - Ella tiene la capacidad de doblar las leyes de la gravedad a su voluntad, lo que le permite volar y levantar objetos muy pesados con su mente. Es hija del rey del planeta Gravitas, dejó su casa de lujo y la vida de privilegio a una edad temprana para combatir el crimen con la Patrulla Galáctica y se le asignó posteriormente al equipo del Trío Galaxia, con quien se ha desempeñado desde entonces
Kimba, el león blanco es un anime de la década de 1960, creado por Osamu Tezuka (creador de Astroboy), basado en el manga creado por el mismo autor en los años 1950. Fue el primer anime en colores creado en Japón. El manga fue publicado primero en revistas, luego tuvo su propio lugar en Shōgakukan.
El anime ha sido inmensamente popular en todo el mundo - en especial en Australia, Estados Unidos, Europa, incluso en el Medio Oriente - desde 1960 hasta el presente.
La historia comienza en África, a mediados del siglo XX. Frente a la usurpación de la humanidad, un león blanco, Caesar, busca darle a todos los animales un lugar seguro, libres de miedo. En gran medida, lo consigue, pero su error es liberar a los ganados de las aldeas cercanas.
Un cazador profesional, Viper Snakely, conocido como Ham Egg en el original japonés, es llamado para detener las redadas. Éste evita atacar directamente a Caesar - en vez de eso, Snakely graba el sonido de Caesar y lo usa como carnada para atraer a su pareja, Snowene, quien luego se convierte en la carnada para atrapar a Caesar. Caesar es asesinado, y la preñada Snowene es enviada en barco a un zoológico.
Kimba nace en el barco. Snowene le enseña los ideales de su padre. Cuando una enorme tormenta se acerca, ella incita a Kimba a que escape a través de las rejas de su jaula. La tormenta destruye el barco, dejando a Kimba flotando en el océano. Los peces lo ayudan a sobrevivir y le enseñan a nadar. Cuando Kimba se comienza a desesperanzar, las estrellas en el cielo toman la forma de su madre, quien lo anima con orientación amorosa. Guiado por mariposas, Kimba regresa a tierra.
Kimba termina muy lejos de su hogar anterior, y es encontrado y cuidado por algunas personas. Kimba aprende las ventajas de la cultura humana, y decide que cuando regrese a su hogar salvaje llevará la cultura civilizada a la selva y buscará la paz como su padre.
La serie sigue la vida de Kimba después de su regreso a la selva (todavía siendo cachorro) y muestra sus aprendizajes y su crecimiento en el siguiente año. Algo que Kimba aprende pronto es que la verdadera paz requiere comunicación y entendimiento mutuo entre los animales y los humanos.
Kimba, el León blanco ha sido inmensamente popular en Japón desde su primera emisión en 1965. Versiones en español e inglés se realizaron en 1966, creando una base mundial de fanatismo que persiste hoy en día. La serie también fue traducida a muchos otros idiomas incluyendo alemán, italiano, francés y árabe.
El show tiene tanta popularidad, que aún cuando los derechos de las traducciones originales se perdieron debido a complicaciones legales, nuevas versiones en español e inglés se produjeron en 1993. Éstas actualmente están siendo emitidas en EE. UU. y Europa. Algunos detalles de la trama de la versión original japonesa que habían sido "suavizado" en la traducción original al inglés, se conservaron en esta nueva versión. Por ejemplo, en la versión de 1966 se dice que Caesar liberó a los ganados para que vivan en la selva; en la trama original los lleva como comida para los depredadores de la selva. Sin embargo, cada episodio en la nueva traducción fue acortado tres minutos o más, y algunos elementos claves de la historia se retiraron en algunos episodios.
El Fantasma del Espacio (en inglés Space ghost) es un personaje de ficción, creado en 1959 por el dibujante estadounidense Alex Toth.
En 1966 los estudios de animación Hanna-Barbera le solicitaron a Alex Toth crear una serie de animación basada en su personaje Fantasma del Espacio. La serie sería transmitida en Estados Unidos desde 1966 hasta 1967, junto a Dino Boy en el valle perdido. En España se pudo ver en la Televisión Autonómica de Catalaluña TV3 en 1984, cuando se emitió el Show del Fantasma del Espacio, que incluía las series de Los Herculoides,Moby Dick y el Mundo Submarino y Mighty Mightor. Fue posteriormente reeditada y puesta al aire por la cadena Cartoon Network, en forma de un programa de entrevistas y titulada: Fantasma del Espacio de Costa a Costa.
Con su base ubicada en el Planeta Fantasma; de ahí su nombre. El Fantasma del Espacio, trabaja a las ordenes de la Patrulla Galactica asumiendo el papel de un superhéroe, que vigila el sector que se abre a partir de la órbita de su planeta. Dando permiso o no a las naves que quieren pasar o poniendo orden en los planetas del sector. Es así que lucha contra los villanos espaciales que amenazan la paz y el orden.
El aspecto del Fantasma del espacio, como la de la mayoría de los héroes es la de un hombre alto y fornido, con cara angulosa y mentón prominente, de complexión fuerte de amplios pectorales, brazos, piernas y espaldas. Su cabeza esta totalmente cubierta tras una capucha negra, en la que tan solo destacan los rombos de sus ojos generalmente pintados en blanco, tan solo queda al descubierto su boca. Su traje es totalmente blanco, color tan solo roto por la banda frontal roja de su cinturón que le dota de invisibilidad y de las bandas de poder colocadas en sus muñecas. Cubriendo su espalda una amplia y vaporosa capa amarilla, obvia indicación de su capacidad de vuelo. Lleva sobre el pecho como remate a la capucha, el logo del Fantasma: un triángulo rojo con el vértice hacia abajo, con la imagen de su capucha en negro impresa encima
El fantasma obtiene sus poderes de su traje y de las bandas de poder que usa en sus muñecas. Tiene en su cinturón un botón que le proporciona la invisibilidad, y un escudo de fuerza que le hace invulnerable. Tiene la capacidad de defenderse además con diferentes tipos de escudos, congelantes, de calor, de energía, que lo protegen de diversos ataques. Además, en su máscara tiene un comunicador, y un sistema de ultra visión. Puede respirar bajo el agua y aguantar sin oxígeno fuera de la atmósfera, además de realizar viajes y sobrevivir en el espacio. Posee la capacidad de volar, y también es capaz de teletransportarse, y si se concentra y enfoca su poder, puede desintegrar objetos e integrarlos en otro lugar teletransportándolos.
Los poderes de sus muñequeras o bandas de poder son otros. Se podrían resumir en diferentes tipos de rayos. Rayo hipnótico. Rayos destructores. Rayo congelador. Rayo eléctrico. Rayo magnético. Rayo veloz. Rayo calorífero. Rayo de fuerza. Rayo golpeador. Es decir todos los rayos que se puedan imaginar y que le sean útiles en cada ocasión.
El Fantasma del Espacio tiene una nave intergaláctica hecha de titáneo: el Crucero Fantasma, para acudir allá donde sea necesario. Esta nave también posee las armas que tiene el Fantasma amplificadas, además de otros muchos dispositivos variados como el de la invisibilidad o de lanzar misiles y otros rayos. El Fantasma y sus ayudantes normalmente viajan en ella, aunque el Fantasma puede volar más rápido que la nave.
La Tortuga D´Artagnan es el dibujo animado, de una tortuga antropomórfica, parlante con acento francés, que fue creada por los estudios de animación Estadounidenses de Hanna-Barbera y cuyas aventuras se comenzarón a emitir por las emisoras de televisión sindicadas estadounidenses el 3 de septiembre de 1962, dentro del programa infantil las Nuevas series animadas de Hanna-Barbera (The Hanna-Barbera New Cartoon Series), de media hora de duración, coincidiendo con las series del Lagarto Juancho y de Leoncio León y Tristón.
La Tortuga D´Artagnan está claramente basada en el Personaje de la Novela de Alejandro Dumas, Los Tres Mosqueteros y Artagnan. Tal como éste la tortuga asume un papel de héroe caballeresco. Pero en manos de Hanna-Barbera, se convierte en un papel totalmente cómico. Pues si bien la Tortuga acude sin atisbo de duda a resolver cualquier amenaza por mortal que esta resulte, su impulsividad e irracionalidad, harán que sus actuaciones despierten nuestra sonrisa.
La Tortuga D´Artagnan: Se trata de una tortuga con el cuerpo de color verde. De concha formada de elementos hexagonales de color verde oliva oscuro y con la panza a franjas horizontales de color crema. Sus extremidades inferiores son cilíndricas acabadas en tres unas semejantes a las de una tortuga, mientras que las superiores constan de manos antropomórficas de tres dedos más uno prensil.
Anda erecta como los homínidos. Es muy ágil y a veces le gusta columpiarse de un lado a otro colgada de una cuerda, además dentro de su concha dispone de teléfono donde recibe los encargos de sus trabajos. Viste un ostentoso sombrero de ala ancha de color blanco adornado con un bella pluma de color encarnado y blande un florete corto viejo con la punta retorcida en forma de zig-zag. Su valentía tan solo tiene parangón ante su incapacidad de pensar antes de actuar. No es de extrañar que su frase favorita sea entonces: "¡¡¡ Al Ataqueee ...!!!!"
Dum-Dum:Se trata de un enorme perro ovejero de la raza Bobtail, que sigue fielmente a la Tortuga D´Artagnan allá donde quiera que acuda.
Es alto, corpulento y de color blanco con cola larga arqueada hacia arriba. El flequillo típico de su especie le cae sobre la frente, pero no le impide la visión, tal vez más nítida que la de su propio jefe. Sus orejas son largas y negras.
Sobre su cabeza, sombrerito rojo con cinta negra y una plumita rizada amarilla adornándolo. Al cuello una bufanda roja. Tan solo es gracias a Dum-Dum sus consejos y sus cuidados que D´Artagnan consigue sobrevivir a duras penas.
La Hormiga Atómica es un personaje de dibujos animados su nombre original creado por la factoría de animación Hanna-Barbera en 1965. Se trata de una minúscula hormiga antropomórfica y parlante, poseedora de una gran fuerza y poder debido a la exposición de una radiación atómica.
Sus aventuras fueron emitidas por la televisión Estadounidense dentro del programa infantil de media hora de duración, el Show de la Hormiga Atómica, conjuntamente a otros personajes de la factoria Hanna Barbera, tales como Lindo Pulgoso, El Inspector Ardilla, La Bruja tonta y el Pulpo Manotas.
La Hormiga Atómica es una hormiga de color rojo que, aunque parezca extraño, tan solo tiene dos piernas delgadas y dos musculosos brazos, en lugar de las seis extremidades pertinentes características de su especie. Suele ir enfundada en un jersey o sudadera de cuello alto de color naranja, que le cubre su amplia caja torácica. El Jersey lleva el logotipo de la Hormiga Atómica (Atom Ant), una enorme A en el pecho.
Sobre su cabeza redonda, lleva un casco de color blanco sujeto con una cinta bajo su mentón. En el casco lleva prácticados dos orificios, para que por ellos puedan sobresalir sus antenas, por las que recibe las señales de socorro. La Hormiga Atómica, pese a su tamaño, puede levantar toneladas, moverse a una gran velocidad, volar despidiendo una estela brillante tras de sí y recibir señales de radio por sus antenas.
Underdog fue una serie de televisión animada estadounidense, cuya transmisión comenzó en Estados Unidos en 1964 por la cadena NBC -ocasionalmente por la CBS- y que duraría hasta 1973.
En 1960 la empresa de alimentos, General Mills, tenía un acuerdo como ejecutivo de cuenta de la agencia de publicidad Dancer Fitzgerald Sample en Nueva York, dicha agencia tenía entre sus filas a W. Watts Biggers quien hacía equipo con Chet Stover, Tread Covington y el dibujante Joe Harris quienes se encargaban de elaborar cortos animados para promover los cereales que fabricaba la General Mills.
Los cortos presentaron a los personajes Underdog, Rey Leonardo y su leal sirviente Odie y Tenessee el Pingüino. Biggers contribuyó con los libretos y canciones para las series. Cuando Underdog se convirtió en un éxito, Biggers y sus compañeros abandonarían "Dancer Fitzgerald Sample" para formar su propia compañía, la nombraron "Total Television", la animación corría a cargo de los estudios "Gamma Studios" ubicados en México. Al final de la década, Total Television, cerró cuando General Mills dejó de ser su patrocinador en 1969.
Underdog fue una parodia antropomórfica de Superhéroe al estilo de Superman y otros héroes similares con Identidad secreta. La premisa era que el humilde y adorable lustrador de zapatos una caricatura de perro se convertía en el héroe Underdog. La narración corría a cargo de George S. Irving y el comediante Wally Cox proveía las voces para ambos Underdog y su identidad secreta. Cuando los villanos amenazaban, el perro se introducía en una cabina telefónica en donde se convertía en el encapotado personaje, destruyéndola en el proceso de transformación.
Underdog obtenía sus poderes al ingerir una píldora de "Superenergía" o "Supervitaminas", las cuales guardaba en su anillo especial. Underdog siempre decía antes de abrirla: El compartimiento secreto de mi anillo tiene una píldora de Superenergia. La píldora siempre la tomaba para recargas su energía cuando esta comenzaba a decrementar, volviéndolo un personaje normal, y cuando la tomaba, recuperaba sus poderes. Cuando se sobreesforzaba en sus incursiones recurría a la ingesta de una píldora adicional, para mantener sus poderes. Similares a los de Superman, también podía volar, tenia superfuerza, e invulnerabilidad ante casi cualquier arma convencional.
Sin embargo, las cualidades de sus poderes eran inconsistentes de capítulo a capítulo. En un episodio movía a la Tierra tan solo con su cola, en otro una de sus píldoras disueltas en su billonésima parte en el agua usada por los habitantes de su ciudad era capaz de darle fuerza a los humanos convencionales, al grado de poder doblar partes de acero. Underdog también tenía una mente que le permitía resolver problemas a la velocidad de una computadora.
Las aventuras de Tintín (cuyo nombre original, en francés, es Les Aventures de Tintin et Milou) es una de las más influyentes series europeas de historieta del siglo XX. Creada por el autor belga Georges Remi (Hergé), y característica del estilo gráfico y narrativo conocido como "línea clara", está constituida por un total de 24 álbumes, el primero de los cuales se publicó en 1930 y el penúltimo en 19761 (el último, Tintín y el Arte-Alfa, no llegó a terminarse, aunque se publicaron posteriormente los bocetos realizados por el autor).
Se han producido dos series televisivas de animación sobre Tintín, las dos basadas en los álbumes originales de la serie.
La primera, titulada Aventuras de Tintín, por Hergé (Les Aventures de Tintin, d'après Hergé) fue producida por los estudios Belvision y emitida entre 1958 y 1962. Consta de 104 episodios de 5 minutos de duración. La serie fue adaptada por Charles Shows, y luego traducida al francés por Greg (Michel Regnier), que era entonces el editor de la revista Tintín. Esta serie fue muy criticada por su pobre calidad y por las libertades que se tomaba con respecto al argumento de las álbumes.
La segunda serie, Las aventuras de Tintín (Les Aventures de Tintin), fue producida en 1991 por las compañías Ellipse Programme (francesa) y Nelvana Limited (canadiense). Esta coproducción franco-canadiense, dirigida por Stéphane Bernasconi, consta de 39 episodios de media hora cada uno,93 que adaptan todos los álbumes, excepto Tintín en el país de los soviets y Tintín en el Congo. Su calidad y su fidelidad a los dibujos originales de Hergé es muy superior a las de la anterior adaptación.
En cuanto al dibujo de los personajes, se decidió crear un mismo modelo para todos los episodios, resolviendo así adecuadamente el problema que suponían las variaciones que cada personaje había ido experimentando en las historietas a lo largo de sus cincuenta años de historia. La banda sonora, a cargo de Ray Parker, contribuye a dotar a esta serie de un carácter de película de aventuras, alejándola del aire más infantil de otras adaptaciones.
Popeye el marino es un famoso personaje de tiras cómicas y de cortometrajes de dibujos animados. Fue creado por Elzie Crisler Segar[1] y apareció por primera vez en la tira cómica Timble Theatre de King Features Syndicate, en la edición del The New York Evening Journal del 17 de enero de 1929.
Su nombre proviene del inglés Pop-eye que literalmente significa Ojo saltón, pero que se refiere a su ojo tuerto, término común en los marineros.
En 1960, King Features Syndicate planeó la creación de nuevos dibujos animados de Popeye, pero esta vez solamente para televisión. Mercer, Questel y Beck regresaron a sus roles, la serie fue producida por un gran número de compañías, incluyendo Jack Kinney Studios, Rembrandt Studios y Paramount Cartoon Studios (antiguamente Famous Studios).
Los dibujos eran simples y poco detallados, para ajustarse al presupuesto de televisión, y fueron creados 220 episodios en solo dos años, los cuales comenzaron su transmisión en otoño de 1960, la temporada finalizó en 1962. Debido a que King Features tenía los derechos de Popeye, cerca de la mitad fueron parte de un DVD que conmemoraba el cumpleaños número 75 de Popeye, el cual fue puesto en venta en 2004.
Muchos de estos episodios estaban basados en las historias de las tiras cómicas, además se incorporaron personajes como el rey Blozo y la Bruja del Mar.[10]
El 9 de septiembre de 1978, The All-New Popeye Hour debutó en la programación matutina del sábado en CBS. La serie tenía una hora de duración y fue producida por Hanna-Barbera Productions, estaba basada en la tira cómica principalmente, además se vio limitada por la reglamentación sobre violencia en dibujos animados.
The All-New Popeye Hour fue emitida por CBS hasta septiembre de 1981, cuando su duración fue disminuida a media hora y el nombre cambiado a The Popeye and Olive Show. Fue finalmente retirada de CBS en septiembre de 1983, un año después de la muerte de Jack Mercer. Esta serie también fue incluida en VHS y DVD. Mientras estos dibujos animados estaban en producción, CBS emitió The Popeye Valentine's Day Special - Sweethearts at Sea el 14 de febrero (día de San Valentín) de 1979.
Popeye regresó a CBS en 1987 con Popeye and Son, otra serie producida por Hanna-Barbera y protagonizada por Popeye, Olivia y su hijo llamado Popeye Jr., quien odiaba pero respetaba las espinacas. Debido a la ausencia de Mercer, Popeye fue interpretado por Maurice LaMarche. La serie tuvo solo una tempporada.
En 2004, LionsGate Entertainment produjo un especial de televisión animado por computadora, Popeye's Voyage: The Quest for Pappy, en conmemoración del cumpleaños número 75 de Popeye. Billy West interpretó a Popeye; tras el primer día de grabación, su garganta estaba tan dañada que tuvo que volver al hotel para beber miel. La versión sin cortes fue incluida en un DVD el 9 de noviembre de 2004; y fue emitida por FOX el 17 de diciembre de 2004 y por segunda vez el 30 de diciembre de 2005. Su estilo estaba basado en los cortometrajes de los hermanos Fleischer, y tenía como personajes a Cocoliso, Pilón, Bluto (quien es amigo de Popeye en esta versión), Olivia Olivo, Poopdeck Pappy y la Bruja del Mar. El 6 de noviembre de 2007, Lionsgate Entertainment lanzará una nueva versión de la serie en DVD.
Popeye ha sido parodiado en algunas películas animadas como Bob Esponja (2004), y series de televisión como Drawn Together, Pollo Robot, Los Simpson (en el episodio "Jaws Wired Shut") y Padre de Familia.
